viernes, 6 de marzo de 2009

Crea tu propia Kunstkammer


Los creadores de La Kuntskammer del Rey, exposición virtual que reconstruye la Kunstkammer real danesa, establecida por Federico III a mediados del siglo XVII y desperdigada doscientos años después en diferentes museos, diseñaron una página donde el usuario puede organizar su propia exposición. Todo ello con los propios fondos que formaron parte de la antigua cámara artística.

Sencilla pero muy aconsejable para los más jóvenes.

domingo, 15 de febrero de 2009

Le Chambre Denon


En el Château de Saint-Germain-lès-Buxy, en la Borgoña francesa, está Le Chambre Denon. Dice así en su página web:

"Suite Denon

Services disponibles

Appelée ainsi car la soeur du conservateur national de Napoléon dont descendent les actuels propriétaires, a habité cette demeure. Denon a suivis Napoléon dans ses campagnes et est à l'origine du musée du Louvre dont une aile porte son nom. En clin d'il à la campagne d'Egypte, la décoration suit ce thème. A la chambre à coucher, un boudoir est attenant (et non indépendant) et peut servir de couchage pour un enfant ou un jeune adulte.

  • type de chambre: suite
  • lit: double 180
  • salle de bain: baignoire

Tarifs

  • 120 € (haute saison)
  • lit supplémentaire: 30 €

petit-déjeuner inclus."

viernes, 13 de febrero de 2009

Las Wunderkammern de Atget









"El fotógrafo [Jean Eugène Atget, 1857-1927] - y el consumidor de fotografías- sigue los pasos del trapero, una de las figuras favoritas de Baudelaire para caracterizar al poeta moderno:

Todo cuanto la gran ciudad desechó,
todo cuanto perdió, todo cuanto desdeñó,
todo cuanto pisoteó, él lo cataloga y lo colecciona (...)
aparta las cosas, lleva a cabo una selección acertada,
se porta como un tacaño con su tesoro
y se detiene en los escombros
que entre las mandíbulas de la diosa Industria.
adoptarán la forma de cosas inútiles y agradables.

Lúgubres fábricas y avenidas atestadas de carteles lucen tan bellas, a través del ojo de la cámara, como iglesias y paisajes bucólicos. Más bellos según el gusto moderno. Recuérdese que fueron Breton y otros surrealistas quienes inventaron la tienda de artículos usados como templo del gusto de vanguardia y exaltaron las visitas a los mercados de baratijas como una suerte de peregrinaje artístico. La perspicacia del trapero surrealista estaba consagrada a encontrar bello lo que otros encontraban feo o carente de interés y relevancia: ornamentos, objetos naif o pop, desechos urbanos".

Susan Sontag, Sobre la fotografía (1973)

jueves, 5 de febrero de 2009

La Wunderkammer de Tulse Luper


Las maletas de Tulse Luper

Peter Greenaway

Wunderkammer y Angelopoulos


Chessa, Alberto: "Para endulzar el tiempo que pasa. Entrevista con Theo Angelopoulos", Minerva, n. 10, 2009.

lunes, 26 de enero de 2009

Los Tradescants




"Los Tradescant
John Tradescant el Viejo (ca. 1570-1638) y John Tradescant el Joven (1608-1662)

Fueron jardineros de la monarquía, coleccionistas de curiosidades, viajeros e importadores de plantas exóticas. Los Tradescants están enterrados en el cementerio de la iglesia de St. Mary-at-Lambeth que ahora es el Museo de la Historia de la Jardinería, junto con los otros miembros de la familia. El jardín principal del museo tiene el estilo de los tiempos de los Tradescants.

Ser 'curioso' era un cumplido en los tiempos isabelinos/jacobeos y ambos Tradescants se hicieron famosos por la jardinería, el diseño, los viajes y por su colección de curiosidades. El epifafio de sus tumbas describe muy bien por qué se hicieron tan conocidos y el interés que hay hoy en sus actividades. Se puede leer en sus tumbas en el museo.

John Tradescant el Viejo viajó después del año 1609 tras entrar al servicio de Robert Cecil, que se convirtió en el primer duque de Salisbury. Visitó Europa para traer plantas y árboles incluyendo rosas, fritillarias y moras a los jardines de Hartfield. Después, al servicio de Sir Edward Norton, Tradescant llevó a cabo una misión diplomática a Rusia y también visitó Argelia, tomando siempre notas sobre botánica y plantas. Hacia 1620 Tradescant había alcanzado una posición preeminente como director de jardines y cuyo consejo fue tomado por los más altos.

En 1626 Tradescant alquiló una casa en Lambeth donde creó su propio jardín y un gabinete de curiosidades donde mostró "todas las cosas extrañas y raras" que había traído de sus viajes. El original está en el Ashmolean y una copia se muestra en el museo. La casa de Tradescant fue llamada "The Ark" y fue un sitio esencial para ver en el Londres del momento lo más conocido sobre el mundo y las diferentes culturas. Fue el primer museo de su tipo en Gran Bretaña que fue abierto al público, costando 6d la entrada.

John Tradescant el Joven viajó inclusó más lejos que su padre, visitando Virginia tres veces. Introdujo el tulipero y la planta de yuca y también incrementó la colección de The Ark con artefactos provenientes de América - incluyendo el manto de Powhattan, el padre de Pocahontas. El joven John Tradescant también sucedió a su padre como jardinero real.

Por sugerencia de Elias Ashmole comenzó el catálogo de la colección del Ark y el Musaeum Tradescantianum de 1656 fue el primer catálogo de museo que se publicó. Tradescant quiso que la colección fuera a parar a su viuda a su muerte pero Elias Ashmole obtuvo la colección por cesión y estableció el Ashmolean Museum de Oxford con la colección. Muchos de sus elementos originales pueden verse todavía en ese museo y Ashmole está también enterrado en el Museum of Garden History. La tumba de los Tradescant está junto al núcleo del jardin cerca del Capitán Bligh del Bounty, y está cubierta de tallas que representan sus intereses en la vida que los caracterizan como hombres curiosos."

Del Museum of Garden History

domingo, 25 de enero de 2009

La Wunderkammer de Giampaolo di Cocco



La “Wunderkammer” di Giampaolo di Cocco a Palazzo Chianini-Vincenzi

"Dal 24 gennaio al 21 febbraio, organizzata dall’assessorato alla cultura del Comune di Arezzo e curata da Matilde Puleo, a Palazzo Chianini-Vincenzi di Via Cesalpino 15 si terrà la prima mostra del 2009 frutto della collaborazione fra l’amministrazione comunale e il centro d’arte contemporanea Mega+Mega: una personale dell’artista Giampaolo di Cocco dal titolo “Wunderkammer”.
Inaugurazione sabato 24 gennaio alle 18. “Un modo per riprendere un percorso dopo una pausa di due mesi - ha dichiarato l’assessore alla cultura del Comune di Arezzo Camillo Brezzi - restituire all’arte uno spazio importante della città e chiudere idealmente il 2008 anche se siamo già nel 2009, un anno nel quale proporremo assieme a Mega+Mega un nuovo progetto di valorizzazione di forme artistiche sperimentali”.
Ospite, questa volta, l’architetto fiorentino Giampaolo di Cocco, conosciuto e apprezzato sia in Italia che all’estero: Colonia e New York sono attualmente i due centri dove l’artista sta realizzando importanti progetti espositivi. Nel corso della sua carriera ha inoltre lavorato con Pierre Restany, Lara Vinca Masini, Giorgio di Genova, Gillo Dorfles, Bruno Corà, Omar Calabrese.
“Wunderkammer - sottolinea Matilde Puleo - è un appuntamento con un protagonista dell’arte contemporanea che presenta opere di grande efficacia e forte impatto visivo. Sono ambientazioni di grandi dimensioni, relitti e reperti del quotidiano, esperimenti particolari. Si va dai grandi animali narranti, alla serie dal titolo ‘Cineplatonica’, la ricostruzione fantastica dell’antico mito della caverna, alle mirabolanti situazioni di equilibrio instabile determinate dagli oggetti d’uso abituale: produzioni di periodi diversi di cui viene offerta una lettura unitaria e coerente. In questo complesso narrativo dal carattere metaforico, tema protagonista è la morte: se la ‘Wunderkammer’, tradizionalmente intesa come ‘camera delle meraviglie’, fin dai suoi esordi secenteschi era un modo per esprimere positività nei confronti dell’insolito, la sintesi fra movimento, forma e sonoro di Giampaolo di Cocco è rappresentata dagli ultimi rantoli di animali in procinto di spirare”.
“Ma non è tanto una morte che genera terrore o vissuta in maniera scaramantica – ha concluso l’artista – è una morte che recupera il suo significato di termine ultimo del nostro destino. Siamo circondati da una cultura ‘del primo della classe’ che trovo sbagliata mentre se riuscissimo a soffermarci di più sulla contemplazione della morte, alla maniera di D’Annunzio che la definiva ‘gaia’, faremmo dei grandi progressi in direzione della vera conoscenza che non è certo quella propagandata dallo sport e tanto meno dal cristianesimo”.

MERCOLEDì 21 GENNAIO 2009 13:06 - Comune di Arezzo Servizio Comunicazione
http://www.arezzonotizie.it